Ervaar de mystiek van muziek uit Bhutan. Een bijzonder Bhutaans-Nederlands project bied je de mogelijkheid te voelen wat de dharma met je doet. Druk Luyang is een muzikaal project van de Bhutanese zanger en muzikale erfgoeddrager Sonam Dorji.
Samen met gitarist/componist Bram Stadhouders en percussionist Joost Lijbaart treedt hij op in Bhutan. Het is een zeldzame ontmoeting tussen drie werelden, waarin eeuwenoude boeddhistische tradities uit Bhutan samenvloeien met ambient klanklandschappen, improvisatie en westerse lyriek. Sonam maakt ook solowerk met zang en het geluid van de dranyen. Dit is de Bhutaanse luit, een eeuwenoud instrument dat zelden buiten Bhutan te horen is.
Ik vroeg de Bhutaanse Sonam Dorji naar zijn muzikale interesse en mystieke ervaring.
Bovendien deelt hij zijn persoonlijke inzichten en tips voor een mindful leven. Laat je zintuigen voeden door de woorden en klanken van deze creatieve spirits. De jeugd van de Bhutaanse Sonam Dorji was vol vreugde. Hij is geboren en getogen in een afgelegen dorp genaamd Kaktong. Opgroeien op het platteland gaf hem talloze mogelijkheden om in contact te komen met de natuur, wat zijn reis naar de muziek ontzettend inspireerde. In de wildernis luisterde hij naar de zingende vogels en hij zong vaak mee met het ritme van watervallen en het fluiten van de wind. De natuur is altijd een van zijn grootste mentoren geweest en een diepe inspiratiebron voor zijn muziek.
Heeft het boeddhisme altijd een rol gespeeld in je leven?
Ja, het boeddhisme heeft van jongs af aan een belangrijke rol in mijn leven gespeeld. Het is iets waarmee ik me innerlijk verbonden voel. Het geeft me richting, focus, helderheid en innerlijke vrede. De leer van het boeddhisme heeft mijn manier van denken gevormd en moedigt me aan om compassie, vriendelijkheid en liefde voor alle levende wezens te cultiveren. Filosofisch gezien heeft het me het belang geleerd van onbaatzuchtigheid en mindfulness bij elke actie die ik onderneem. Devotionele en rituele muziek, die zo verweven is met boeddhistische praktijken, is ook een vitaal onderdeel van mijn dagelijks leven. Deze heilige klanken voeden niet alleen mijn spirituele verbondenheid, maar inspireren ook mijn muzikale reis. Daarbij worden spiritualiteit en creativiteit op een heel natuurlijke en betekenisvolle manier met elkaar verweven.
En hoe ben je in contact gekomen met muziek?
Muziek is altijd een bron van enorme blijdschap voor me geweest en stroomt naadloos door mijn leven. Ik herinner me nog levendig dat ik als kind naar de Bhutan Broadcasting Service, onze nationale radiodienst, luisterde. Hoewel ik de tekst niet altijd begreep, zong ik enthousiast mee. Ik had van nature het vermogen om snel melodieën op te pikken en later maakte ik mijn eigen versies van de liedjes door de tekst op mijn manier aan te passen.
Daarnaast was mijn overleden moeder een geweldige zangeres. Ze had een prachtige stem en een diepe liefde voor muziek. Zij werd een van mijn eerste en grootste inspiratiebronnen. Haar passie voor zingen beïnvloedde me diep tijdens mijn jeugd en hielp me mijn muzikale reis vorm te geven.
Hoe gingen je ouders om met je muziekambities? Begrepen ze je pad?
In het begin was het best moeilijk voor ons allemaal. In die tijd werd muziek in Bhutan niet beschouwd als een academisch vak of een formeel onderdeel van het onderwijs. Toen ik me serieuzer en dieper met muziek ging bezighouden, werden mijn ouders behoorlijk ongerust. Er waren geen goede instituten in Bhutan om studenten formeel op te leiden in muziek. Helaas werd er in de maatschappij vaak neergekeken op het nastreven van een carrière in de muziek. Als gevolg daarvan bevonden mijn ouders zich in een zeer ongemakkelijke en onzekere situatie. Ze worstelden met de angst of mijn keuze wel zou leiden tot een stabiele toekomst. Maar na verloop van tijd, toen ze mijn toewijding en passie zagen, veranderde hun perceptie geleidelijk. Vooral nadat ik internationale beurzen had gekregen om muziek te studeren in India. Hun bezorgdheid ging over in trots en uiteindelijk werden ze mijn grootste supporters op deze reis.
Hoe zijn Bram en Joost Lijbaart op jouw pad gekomen?
Er zit een heel interessant verhaal achter. Ik heb het Hidden Kingdom World Music Festival in Bhutan opgericht, een jaarlijks internationaal muziekfestival dat musici uit de hele wereld samenbrengt. Bij de derde editie van het festival had ik het geluk om Bram Stadhouders en Joost Lijbaart uit Nederland uit te nodigen om hun muziek hier in Bhutan ten gehore te brengen. Tijdens hun bezoek hadden we verschillende gesprekken en realiseerden we ons dat we een gemeenschappelijke passie deelden voor het creëren van betekenisvolle en collaboratieve muzikale projecten. We spraken over het idee om een project te ontwikkelen dat muziekliefhebbers over de hele wereld met elkaar in contact zou kunnen brengen. Die eerste ontmoeting tijdens het festival markeerde het begin van onze samenwerking en vriendschap. En, het opende de deur naar spannende muzikale uitwisselingen die blijven groeien.
Druk Luyang betekent letterlijk ‘de muziek van de draak’. Waarom is deze naam gekozen?
We hebben de naam Druk Luyang heel zorgvuldig gekozen om ervoor te zorgen dat de naam zelf de essentie van de Bhutanese cultuur weergeeft. Bhutan wordt vaak het ‘Land van de Donderdraak’ genoemd. De draak, of Druk, is een krachtig nationaal symbool dat de geest en de identiteit van ons land vertegenwoordigt. In deze context staat Druk voor Bhutan en Luyang betekent ‘melodie’ of ‘muziek’. Samen kan Druk Luyang worden opgevat als ‘de melodie van de draak’ of ‘de muziek van Bhutan’. De naam weerspiegelt onze intentie om de ziel van Bhutan uit te drukken door middel van muziek. We laten ons inspireren door onze rijke culturele tradities, diepe spiritualiteit en de natuurlijke schoonheid van het thuisland.
Wat maakt deze muziek meditatief?
De muziek is diep meditatief door zowel de spirituele teksten als de zielsroerende melodieën. De teksten zijn geen gewone composities, maar heilige teksten en liederen die oorspronkelijk gecomponeerd zijn door grote lama’s en yogi’s uit Bhutan. Deze verlichte meesters schreven vanuit een plaats van diepe spirituele realisatie. Hun woorden dragen zegeningen, leringen en diepe wijsheid in zich. De teksten richten zich vaak op universele spirituele thema’s zoals mededogen, vergankelijkheid, toewijding en de onderlinge verbondenheid van alle wezens. Zingen of luisteren naar deze heilige woorden trekt de geest op natuurlijke wijze naar binnen, stimuleert reflectie, mindfulness en een gevoel van vrede.
De muziek beweegt vaak langzaam en sierlijk, met gebruik van subtiele dynamiek en rijke klankkleuren die gevoelens van kalmte en diepe innerlijke stilte oproepen. De vloeiende melodische lijnen stellen de luisteraar in staat om volledig aanwezig te zijn. Dat helpt om mentale afleidingen te verstillen en in een meer contemplatieve staat te komen. Samen maken de heilige teksten en de suggestieve melodieën veel meer dan alleen muziek. Het wordt een vorm van meditatie, een levende uitdrukking van het spirituele erfgoed van Bhutan en een brug die de buitenwereld verbindt met het innerlijke zelf van de luisteraar.
Hoe zou je de mystiek van de Himalaya verwoorden?
De mystiek zit diep verweven in het hart en de ziel van ons land en volk. In de Bhutanese cultuur zijn de bergen niet alleen geografische kenmerken, het zijn levende wezens, heilige verblijfplaatsen van beschermende godheden, verlichte meesters en verborgen schatten van spirituele energie. Men gelooft dat elke vallei, klif en besneeuwde piek gezegend is en bewoond wordt door krachtige geesten. Deze staan bekend als yul lha: lokale godheden.
Voor ons symboliseert de Himalaya zuiverheid, kracht en een spiritueel toevluchtsoord.
Veel van de meest vereerde kloosters en kluizenaarswoningen in Bhutan, vaak dramatisch gelegen op rotswanden, zijn gebouwd op plaatsen die beschouwd worden als de ontmoetingsplaatsen tussen het aardse en het goddelijke. Het is een schouwspel van steeds veranderende nevels, de stilte van de diepe bossen en de kristalheldere rivieren die uit gletsjertoppen stromen. Al deze natuurlijke elementen dragen bij aan een atmosfeer die buitenaards en heilig aanvoelt.
In Bhutan groeien mensen op met een natuurlijke eerbied voor het land.
Ze zien de bergen niet alleen als prachtige landschappen, maar ook als beschermers van wijsheid en oude geheimen. De Himalaya herinnert ons eraan dat er een grotere, ongeziene wereld is die met de onze is verweven. Deze wereld leert de nederigheid, toewijding en een diep gevoel van verbondenheid met al het leven. Kortom, de mystiek van de Bhutan Himalaya ligt in haar vermogen om ontzag, toewijding en innerlijke transformatie op te wekken en een levende brug te vormen tussen het fysieke en het spirituele rijk.
Hoe ervaar je het verband tussen muziek en spiritualiteit?
Muziek en spiritualiteit zijn nauw met elkaar verbonden. De combinatie dient vaak als kanaal waardoor mensen een verhoogd gevoel van het goddelijke of transcendente ervaren. Voor mij is muziek altijd een diepgaand middel geweest om me te verbinden met iets dat groter is dan mezelf, of het nu is door de resonantie van een heilig gezang, het ritme van een gebedslied of de kalmerende melodieën die innerlijke rust oproepen. Het kan diepe emotionele reacties oproepen, een gevoel van eenheid opwekken en aanzetten tot reflectie en innerlijke groei. De trillingen van geluid, of het nu instrumentaal of vocaal is, hebben de kracht om het bewustzijn te verhogen, de geest te reinigen en een gevoel van verbondenheid met het universum te bevorderen.
Het maken van muziek brengt me in een staat van mindfulness.
Bhutaanse zanger Sonam Dorji
Daardoor ben ik volledig aanwezig in het moment. Het is een vorm van meditatie, een manier om mezelf te gronden en af te stemmen op een dieper gevoel van doelgerichtheid. Op momenten van vreugde of verdriet biedt muziek vaak troost en een ruimte waar de ziel haar emoties vrij kan uiten. Uiteindelijk zijn muziek en spiritualiteit onafscheidelijk voor mij. Door muziek kan ik een gevoel van vrede, aanwezigheid en verbondenheid met het goddelijke voelen. Zo overstijg ik de beperkingen van het dagelijks leven en ervaar ik de volheid van mijn wezen.
Met dit project breng je Oost en West samen, verbinding in de wereld. Wat voor hoop heb je om mensen in de wereld met elkaar te verbinden, gezien de moeilijke tijden waarin we leven?
In tijden van verdeeldheid en conflict heeft muziek altijd gediend als een universele taal, die culturen overbrugt, wonden heelt en begrip bevordert. Met dit project hoop ik het rijke erfgoed van de Bhutanese muziek te gebruiken om mensen uit zowel het Oosten als het Westen met elkaar te verbinden en zo een uniek platform voor dialoog en eenheid te bieden.
Bhutanese muziek, met haar diepe wortels in spiritualiteit, traditie en cultuur, draagt een diepgaande boodschap van vrede en harmonie uit.
Instrumenten zoals de dranyen – Bhutanese luit – of de nga, de trommel, creëren niet alleen prachtige klanken. Ze vertellen ook verhalen over het land, de mensen en hun band met de natuurlijke wereld. Door deze muziek op een wereldwijd podium te delen hoop ik de tijdloze wijsheid die in de tradities van Bhutan besloten ligt te laten horen. Ik heb de intentie anderen uit te nodigen om de serene schoonheid die erin resoneert te ervaren.
In deze onrustige tijden geloof ik dat muziek een brug kan vormen. Vanuit die verbinding helpt muziek om mensen met verschillende achtergronden samen te laten komen. Zo zien we elkaar niet als vreemden, maar als medemensen die op zoek zijn naar begrip, empathie en verbondenheid. Met dit project wil ik een gevoel van wereldwijde gemeenschap bevorderen waarin het Oosten en het Westen een gemeenschappelijke basis kunnen vinden.
Ik streef naar verbinding in onze verschillen en in de gedeelde waarden van vrede, liefde en de viering van het leven.
Sonam Dorji over de mindfulness van muziek
Bhutanese muziek, met haar spirituele diepgang en nadruk op mindfulness, kan ons eraan herinneren dat we, ondanks onze verschillen, allemaal verbonden zijn door onze menselijkheid. Ik hoop dat dit project anderen inspireert hun harten en geesten te openen, de rijke culturele tapijten waaruit de wereld bestaat te omarmen en eenheid te vinden in de diversiteit van onze gedeelde menselijke ervaring.
Waarom is het belangrijk om het Bhutanese muzikale en spirituele erfgoed te bewaren, wat maakt het uniek?
Dit is cruciaal voor het behoud van de unieke culturele identiteit van Bhutan en voor het veiligstellen van een waardevolle erfenis die van generatie op generatie is doorgegeven. Bhutanese muziek is niet alleen een vorm van entertainment, het is diep verweven met de spirituele praktijken, tradities en manier van leven van het land. Het onderscheidende vermogen ervan ligt in de diepe verbondenheid met het land, de mensen en de spirituele wijsheid die de waarden en het wereldbeeld van het land heeft gevormd.
Onze muziek is nauw verbonden met het boeddhisme en de melodieën worden vaak gebruikt in religieuze rituelen, ceremonies en meditaties.
De instrumenten, zoals de dranyen, nga en lim – een fluit – hebben elk hun eigen symbolische betekenis. Ze worden gebruikt om zegeningen aan te roepen, het leven te vieren en spirituele wezens aan te roepen. De gezangen en liederen bij deze instrumenten zijn niet alleen muzikale expressies, maar ook meditatieve hulpmiddelen die de beoefenaars helpen om zich te verbinden met het goddelijke en met hun innerlijke zelf. Deze diepe spirituele dimensie maakt de Bhutanese muziek zowel uniek als onvervangbaar in het wereldwijde muzieklandschap.
De muziek brengt lessen van mindfulness, compassie en respect voor de natuur met zich mee, waarden die centraal staan in de Bhutanese samenleving. Nu de wereld steeds meer globaliseert, groeit het risico dat dergelijke tradities verloren gaan aan de massacultuur, waardoor het des te belangrijker wordt om ze te behouden voor toekomstige generaties.
De manier waarop kunst, spiritualiteit en gemeenschap worden gecombineerd biedt een zeldzaam perspectief in een wereld die vaak gericht is op individualisme en materialisme.
De Bhutaanse boeddhistische visie van Sonam
Door het muzikale en spirituele erfgoed van Bhutan te behouden, beschermen we niet alleen een oude traditie, maar zorgen we er ook voor dat de waarden en leringen die erin verankerd zijn toekomstige generaties blijven inspireren en leiden, zowel binnen Bhutan als daarbuiten.
Hoe ervaar je het dagelijks leven in Bhutan nu, is iedereen zo gelukkig als wij westerlingen denken?
De Bhutanese bevolking wordt door buitenstaanders vaak als gelukkig gezien, wat grotendeels te danken is aan de focus van het land op het Bruto Nationaal Geluk in plaats van alleen economische groei. GNH benadrukt het welzijn van individuen en de gemeenschap, waarbij mentale en spirituele gezondheid, duurzaamheid van het milieu en cultureel behoud prioriteit krijgen boven materiële rijkdom. Deze focus op holistisch welzijn draagt zeker bij aan een gevoel van tevredenheid dat vaak zichtbaar is voor bezoekers.
De Bhutanese samenleving legt grote nadruk op gemeenschap, familie en respect voor de natuur, wat ongetwijfeld bijdraagt aan het welzijn van veel mensen. Het gevoel erbij te horen, het belang van het behoud van de cultuur en de diepe spirituele verbondenheid met het boeddhisme bieden veel Bhutanezen een basis van vrede en geluk.
Toch zijn er mensen die te maken hebben met persoonlijke ontberingen, niet iedereen voelt zich op elk moment voldaan of gelukkig.
Hoewel Bhutan inderdaad vaak wordt gezien als een land met een hoog niveau van algemeen geluk, is het essentieel om te onthouden dat geluk multidimensionaal is en dat mensen in Bhutan, net als overal elders, het volledige scala aan menselijke emoties en uitdagingen ervaren. Het is ook een reis die elk individu op zijn eigen manier aflegt.
Wat wil je de mensen laten ervaren met dit Druk Luyang project?
Druk Luyang wil een reis aanbieden naar het hart van de Bhutanese cultuur. Ik hoop dat mensen door dit project de diepe band zullen voelen tussen de muziek en het land waar het vandaan komt, hoe elke noot, elke beat, de waarden van vrede, mindfulness en eenheid weerspiegelt die centraal staan in het Bhutanese leven. Ik wil ook een ruimte creëren waar het publiek de universele kracht van muziek kan ervaren om mensen samen te brengen, ongeacht hun culturele achtergrond. Uiteindelijk wil ik dat mensen dit project verlaten met een dieper gevoel van hoe muziek ons allemaal verbindt – niet alleen als entertainment, maar als een kracht voor persoonlijke reflectie, culturele uitwisseling en collectieve genezing. Het gaat erom de wereld uit te nodigen om mee te doen op het ritme van Bhutan, om de hartslag van Bhutan te voelen en om een stukje van de geest van Bhutan met zich mee te dragen.
Wat is het belang van muziek maken?
Muziek maakt dat we ons verbinden met emoties, herinneringen en aspecten van onszelf die woorden niet volledig kunnen uitdrukken. Muziek is een universele taal die barrières overstijgt en rechtstreeks tot het hart spreekt. Zelfs voor mensen die niet regelmatig muziek maken of uitvoeren, biedt muziek maken, of dat nu is door een instrument te bespelen, te zingen of gewoon door bezig te zijn met het proces van muziek maken, een unieke kans voor zelfexpressie en emotionele ontlading.
Het is zelfs een vorm van therapie waardoor mensen hun gevoelens kunnen verwerken, stress verlichten en momenten van rust vinden.
Het bevordert creativiteit, stimuleert mindfulness en verbetert cognitieve vaardigheden zoals geheugen en concentratie. Zelfs voor mensen die zich niet als muzikant identificeren biedt muziek maken een herinnering aan de vreugde en schoonheid die in de wereld bestaat. Uiteindelijk is muziek een krachtig instrument voor genezing, groei en verbinding, en de impact ervan kan transformerend zijn, zelfs voor degenen die er niet dagelijks mee in aanraking komen.
En luisteren?
Ernaar luisteren biedt krachtige emoties, herinneringen en een gevoel van verbondenheid met onszelf en de wereld om ons heen. Of het nu een bekende melodie is die troost biedt of een nieuw stuk dat nieuwsgierigheid opwekt, muziek nodigt ons uit om ons innerlijke leven en de wereld daarbuiten te verkennen en erover na te denken. Het is een vorm van expressie die ons in staat stelt om met anderen in contact te komen zonder te hoeven spreken, en die troost, vreugde en momenten van bezinning biedt. Simpel gezegd is muziek een geschenk dat de ziel voedt, hoe vaak we er ook naar luisteren.
Tips voor meditatieve muziek?
Begin met elke dag 5 tot 10 minuten opzij te zetten. Je hoeft geen groot tijdsblok te reserveren om baat te hebben bij meditatieve muziek. Zelfs korte sessies kunnen de geest helpen kalmeren en momenten van rust brengen te midden van een druk schema. Luister naar meditatieve muziek terwijl je alledaagse dingen doet zoals koken, schoonmaken of woon-werkverkeer. Op deze manier hoef je geen extra tijd vrij te maken en wordt muziek een natuurlijk onderdeel van je dag. Zoek een rustig hoekje in je huis of werkomgeving waar je rustgevende muziek kunt draaien. Het hoeft niet uitgebreid te zijn, maar een speciale ruimte waar je je een paar minuten kunt terugtrekken kan je helpen om weer contact te maken met de muziek en met jezelf. Probeer meditatieve muziek te combineren met eenvoudige mindfulness oefeningen zoals diep ademhalen of geleide meditatie.
Deze combinatie versterkt de kalmerende effecten van zowel de muziek als de oefening, zelfs als je maar een paar minuten de tijd hebt.
Door een muziek-herinnering op je telefoon of in je agenda neem je pauze en maak je opnieuw contact. Zie het als een mini-zelfzorgmoment in je dag. Zie meditatieve muziek niet als iets waar je naar ‘moet’ luisteren, maar eerder als iets wat je wilt ervaren voor je welzijn. Verken verschillende genres of stijlen van meditatieve muziek om te vinden wat het meest resoneert met jou, zodat het iets wordt waar je naar uitkijkt. Onthoud dat zelfs midden in een hectisch schema, het nemen van kleine momenten voor jezelf om te ontspannen en te verjongen door middel van muziek een diepgaande invloed heeft op je mentale en emotionele gezondheid. Het gaat erom eenvoudige manieren te vinden om muziek een toegankelijk onderdeel van je dagelijks leven te maken.
En welke levenslessen kunnen we leren van Bhutan?
De unieke benadering van het leven in Bhutan biedt een zinvolle blauwdruk voor een leven in balans en met een doel. Ik heb een aantal inzichten die ik wil delen:
- Het belang van geluk boven materiële rijkdom: De les is simpel: geluk komt van binnenuit, door betekenisvolle relaties, een evenwichtige levensstijl en het nastreven van spirituele groei, niet door het vergaren van materiële bezittingen.
- Verbinding met natuur: Bhutans diepe eerbied voor de natuur en zijn inspanningen om koolstofneutraal te blijven laten ons zien hoe cruciaal het is om ons milieu te koesteren en te beschermen. De Bhutanese cultuur leert ons dat ons welzijn nauw verbonden is met de gezondheid van de aarde. Respect hebben voor de natuur, duurzaam leven en ervoor zorgen dat de natuurlijke hulpbronnen lang meegaan voor toekomstige generaties zijn belangrijke lessen die we kunnen overnemen om de planeet te helpen behouden.
- De waarde van mindfulness: De praktijk van volledig aanwezig zijn in het moment, het waarderen van de schoonheid om ons heen, en het beoefenen van dankbaarheid kan ons helpen een gevoel van vrede te cultiveren en stress te verminderen. Levenslessen uit Bhutan moedigen ons aan om te vertragen, te reflecteren en het huidige moment te omarmen, in plaats van altijd te haasten naar toekomstige doelen.
- Gemeenschap en familie: De les hier is dat we geen geïsoleerde individuen zijn; we maken deel uit van een groter geheel. Prioriteit geven aan relaties, hulp bieden aan anderen en het koesteren van de banden binnen onze gemeenschappen leiden tot een bevredigender en zinvoller leven.
- Tevredenheid door eenvoud: De eenvoudige, bescheiden manier van leven in Bhutan herinnert ons eraan dat geluk niet hoeft te komen van een extravagant leven. Bhutanezen vinden vreugde in eenvoud, of het nu gaat om een rustig moment van bezinning, tijd doorbrengen met dierbaren of het waarderen van de schoonheid van de natuur. Minder kan vaak meer zijn. Echte voldoening komt van het cultiveren van een gevoel van tevredenheid met wat we hebben.
- Spirituele groei en innerlijke vrede: Het boeddhisme vormt de kern van de Bhutaanse cultuur en leert ons het belang van innerlijke vrede, mededogen en nederigheid. We hebben er allemaal baat bij om de tijd te nemen om onze spirituele kant te verkennen, door meditatie, gebed of gewoon door contact te maken met ons innerlijke zelf, om een gevoel van kalmte en helderheid te vinden.
- Balans en harmonie: Bhutan is een voorbeeld van het belang van evenwicht op alle gebieden van het leven, waarbij werk en rust, moderniteit en traditie en persoonlijke aspiraties en collectieve behoeften met elkaar in evenwicht zijn. Bhutan biedt diepgaande lessen over hoe je een leven kunt leiden dat geworteld is in eenvoud, mindfulness, gemeenschap en respect voor de natuur. Het leert ons dat geluk niet iets is om na te jagen, maar iets is om van binnenuit te cultiveren, door bewust te leven en prioriteit te geven aan wat echt belangrijk is.
Sonam Dorji
- Geboren in een afgelegen dorp genaamd Kaktong in 03/11/1977
- Gezin met vrouw en drie dochters
- Woonachtig in Thimphu, de hoofdstad van Bhutan
Een voorproefje van het Druk Luyang project beluister je op spotify:
Wil je meer weten over Bhutan?
- Joost schreef een reisverslag over innerlijke rust in Bhutan
- Of kijk de documentaires van de Boeddhistische Omroep: Agent of Happiness, Sing me a song
